文/《祖国》特约著名作家张西
2018年9月7日，有着“中国第一小提琴家”美誉的盛中国驾鹤西去，广大爱戴他的观众无不扼腕叹息。记者曾多次亲临现场观看过盛中国的演出，并和盛中国有着长时间的交谈，对这个有着强烈审美意识的小提琴演奏家有着很深刻的印象。
盛中国
人民喜欢，就是我最大的成就
毫无疑问，盛中国首先关注的是 “演奏的美”。第一次听盛中国演奏，是1988年春节前夕。当时因组织者的关系，知道的人很少，演出开始时，礼堂只坐了一半人。可是盛中国的《梁祝》一开始后，就有人不断地进来，到演出结束，礼堂里已经座无虚席了。我曾经问过他，“我听你的演奏时，被深深地感动了。难道这仅仅是技巧吗？”“不是！”他坚决的说。“艺术家是人类灵魂的工程师，这个称号是很不容易的。一个搞艺术的人，首先应该懂得爱。如果他不爱他的祖国，不爱他的人民，那么其他都谈不上了。我们表达的就是人类的过去、现在和未来。人类生活很重要的目标，就是要创造美好的生活。人类历史产生了很多的思想和内容，我们通过艺术来歌颂应当歌颂的，鞭挞应该鞭挞的事物。”
“有的人基本功练得很好，可是又缺少第二种东西。他不能把一种美好的感情表达出来。一个优秀的音乐家能把它表达出来，能引起共鸣。听众就很高兴，就会为你鼓掌。可是有些人，仅有基本功，那手指抖得很快，可是却表达不出感情。音乐揭示的是人的内心，这是很重要的，是无止境的。”
盛中国是我国第一个取得国际荣誉的小提琴家，但是他从不高高在上，而是深入基层。中国，除了西藏，他哪里都去过了，无论是农村、工厂、军营，他都去。到了军营，他受到了战士们的热烈欢迎，当他知道还有炊事班的战士没有听到他的演奏，他又特地到炊事班去演奏。他说，“我的音乐信仰是，要让千千万万的人民喜欢，要让他们听得懂。我的演出都能得到很大的反响，这就使我感到很大的欣慰。你刚才问我有什么成就？如果说成就，这就是我最大的成就。”
他收到过很多观众的来信。一个18岁的炼钢工人，在一次事件中，他的双腿被轧断了。他说，“我觉得我的双腿就像我的理想一样，都轧没了。医院里医生给我放了两盘盛中国的小提琴磁带，听了以后，它帮助我燃起了生活的信念，和与病痛斗争的勇气。从那时起，我就很好地和医生配合。现在我成了技术员，成了一名对社会有用的人！”有一个女青年，在生活上受过刺激。她说，“我本来不想活了，对生活已经完全没有信心了。逃避现实，最后想离开这个世界时，逢上一个音乐会，听了以后，觉得生活还是很美好的。”她在信中写道：“我愿意再试一次，谢谢你！”
他说，“当群众把这样的信寄给我，让我知道我的音乐在他们生活中能发挥出这样那样的作用，反过来对我也是一种鼓励。激励我要坚定不移地走这样一条路：这条路不是用来沽名钓誉，不是为了谋生，为了金钱，应该是把心里头最美好的语言，用手指通过琴弦把它表达出来，给人以启迪，给人以陶冶。真正的音乐家应该是很神圣的。他对观众的爱是全身心的爱，是这样的爱！”
艺术家，应该是真善美的集合
看过盛中国演奏的人都有这样的体会，他很注意舞台形象，琴拉到情深处，他还会走出舞步。演奏的时候是这样，演奏的间歇造型也很美；就是谢幕，也特别彬彬有礼。
他说，“那是舞台的造型美、雕塑美！”谈到此，他侃侃道来，“在演奏时，我有不同的看法，不要哗众取宠，不要附添一些不必要的举动，但是一些必要的动作，是为了帮助听众理解音乐，那还是不可缺少的。因为小提琴是在演奏。为什么不叫 ‘奏家’，而叫 ‘演奏家’，这演就是包含着动作。中国人特别喜欢看歌舞，饱了耳福还要饱眼福。有的人就不懂得中国人的欣赏习惯，‘音乐会就是听嘛！’于是音乐会弄得很暗，演奏者也十分不注意自己的舞台形象，死板板地站着。我们应该尽可能的全面的给观众以艺术享受，哪怕是走路、谢幕，都应该给听众以美好的感觉。”
“太呆板、太狂妄都是不好的。个别人对我的着装和发型都有指责。我这样想，一个艺术家，不能台上是艺术家，在台下就像一个痞子。台上台下应该是一样的。我不过是以一个艺术家的眼光来观察生活、来安排生活而已。因为是搞艺术的，艺术家对审美应当是有一定水平的，有一定尺度的。把自己搞得太俗是不应该的。有人说，演出的时候，记者总在拍你。我说，这不能怪我，也许他们觉得吸引他们，这不能怪我。全国影展和许多杂志的封面都用了我的照片。一个艺术家应该是童心未泯的，与市侩来说，我是太单纯了，但我一点儿也不想学那些。一个艺术家应该是真善美的集合。为什么孩子会使人快乐，因为他们淳朴、天真，艺术家对观众也是这样的。”
他说的“以艺术家的眼光来安排生活。”我很有感觉。有一次，我到他家去，路上买了一串紫葡萄。他看到后，就拿来一个白色的高脚瓷盘，说“这样就配了”，我一看，果然观赏效果很好，都舍不得吃了；有一天，他的女儿穿了一身套装从他身边奔奔跳跳跑过，他一把拉住她，叮嘱说，“开学了，就穿这套衣服去！”他很善于从生活的细节中发现美。
作者张西（右）与盛中国（左）握手交谈
他说，“生活水平提高了，人们都在追求生活的美，什么发型呀，衣饰呀，室内布置呀，我建议社会上有关部门都要来关注、来引导，把大家都引导到有文化、有格调方面来。很多知识界的人，特别是比较高层的人，买衣服很困难。式样也好，颜色搭配也好，往往显示不出一定的文化来。线条、整体感、明快感、协调感，都不注意，都还有很多欠缺。世界上许多大的服装设计师，都是读了很多书的。打比方讲，对事物的享受，不同阶层、不同文化是不一样的。有的人追求一种气氛、情趣，其它却不怎么重要；而有的人却不要什么情趣、什么气氛，报纸包一只鸡来，大粗碗斟上一碗酒来，那是梁山泊英雄好汉的形象，不是我们向四个现代化迈进、具有高度文明的应有的形象。社会上出产的高档消费品，应强调文化、格调，我宁可穿一件服装，料子一般，做工也一般，但式样要好；而不愿穿一件料子很好、做工很细，式样却一般的衣服。在如何打扮自己的问题上，不要忘了文化修养。所以我说，自我塑造的范围是非常广泛的，它包括走路的姿态、接人待物，既不要委委琐琐，又不要盛气凌人；处理问题，既有原则性，又有灵活性。对人非常热情，又不是流里流气的。每一个人如果都注意塑造自己的话，那么这个社会就会变得多么美好，多么可爱。”
城市建设应该有格调，有情趣
盛中国对城市建设也有许多独到见解。
有一天，他就这个话题跟我谈了很多。他说“天津的建筑是搞得很不错的，几个月盖个什么楼呀，十个月搞了什么食品街呀，都搞起来了。又是什么暖气化呀，煤气化呀，搞得不错。我说，仅仅只有一座经济大厦耸立在那里，旁边没有一座相应的文化大厦，那么给人的只是一个土财主的印象；如果文化大厦边上有一个经济大厦，那给人的感觉才是有根基的。究竟以什么为美，过去有人以戴太阳镜为美，那上面的商标都舍不得撕掉；还有人把印上化学肥料的背心穿起来，自己以为很美。其实并不美。人人都爱美，但是这个美，却包含着文化的问题，格调的问题。”
“我们许多的公共设施、街心公园、公用电话，常常遭到人们的破坏。我不知道这些人是怎么想的？我觉得一个高度发达国家里头的人，首先是把公共环境创造特别好，然后才是自己的家庭。这是一个有格调的人所能遵循的。而我们不是，往往是把自己家里搞得特别好，而把垃圾扫到门口，门一关就不管了。这能说有风格、有格调、有文化吗？没有。所以我觉得社交活动是很重要的。我们国家里人都有过剩的精力，这过剩的精力应该怎样去消耗？完全靠家务来消耗，我觉得生活就太暗淡、太没有色彩、太枯萎了。所以我们应该有很多这样的一些公共场所，包括给年轻人的、给老年人的、以及给孩子们的，让他们在这些地方来消耗他们过剩的精力，而这些地方，应该是有内容、有格调、有情趣，又非常符合他们的心理特点。我们为什么不多办一些咖啡厅和茶座，在茶社里，就放一些幽雅的古典民族音乐，如琵琶呀、古筝呀，喝着茶，这种情趣是很协调的；咖啡厅里也有几种，为年轻人的，可以放些欢快的乐曲；为老年人的，则可以放些缓慢的，像舒曼的《梦幻曲》呀，像一些西欧的音乐，这和他们喝咖啡也很协调。人们去这种环境中交谈，不仅可以获得启迪，同时也是一种艺术享受。有了这样的生活，他每天都会想去。然后他再回到家里，他的家庭生活也就被更新了。开始，他是与大家在一起，现在他们是两个人在一起。如果一天到晚独处，这种生活是很乏味的。”
“现在听流行音乐的人很多，我并不反对听流行音乐，它属于娱乐。但是标志一个国家艺术水平的，任何一个国家都不是它。无非两方面，一个民族音乐文化，一个是世界文化宝库中的精品，如贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基，有如文学领域里的巴尔扎克、托尔斯泰、拜伦、海涅、济慈是一样的。我们能翻译那么多的文学巨著，为什么不能去接受与它们同样重要的音乐艺术精品呢？如果说，这人很有文化，这不是一句空话，这是很实在的东西，就像一幢房子，它是用各种材料垒积起来的，他应该了解贝多芬、莫扎特、了解鲁迅，也了解巴尔扎克，如果只懂得流行歌曲，你爱我，我爱你，如果说，这就是有文化，很难设想。”
听了这些，你就会懂得盛中国的音乐为什么会那么吸引人，他的仪态为什么一直都能那样风度翩翩，以至于70岁仍然让人觉得他很年轻。那是因为有牢固扎实的基本功做保障；有深厚的文化积淀做基础；有博大的爱心做支撑；所以才有那么多观众对他的爱戴。他说“一个活着的人就是要让别人需要你，尊敬你；死了以后要让人们记住你。这所谓的尊敬，就是对社会要有所贡献！”他用自己的言行做到了这一点。他不愧是国家乐坛之娇子，人世间美的使者！！！
（责任编辑：黄婷）
