《祖国》记者/李国良 在书法艺术的长河中，总有一些熠熠生辉的人物，以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴吸引着众人的目光。李华芳，便是这样一位在书法领域卓有建树的书法家。近日，《祖国》杂志记者有幸采访到李华芳先生，让我们一同走进他的书法艺术殿堂……
在没便利学习资源的年代，李华芳只能通过临摹古帖来提升自己的技艺。他回忆道：“那时候一本字帖反复地看、反复地临摹，有时候为了一个笔画的神韵，要练习几十遍甚至上百遍。”从颜真卿的厚重端庄到欧阳询的险峻严谨，他在传统书法的海洋里不断汲取营养。在这个过程中，他深刻体会到书法不仅仅是简单地书写文字，更是一种传承千年的文化精髓。
随着学习的深入，李华芳先生逐渐形成了自己的书法风格。他的书法，融合了多家之长，既有北碑的刚健雄浑，又有南帖的灵动飘逸。在他的作品中，每一个字都仿佛是一个生命体，有着自己的骨骼和灵魂。记者在欣赏他的一幅行书作品时，不禁为那行云流水般的笔画所折服。字与字之间的呼应连贯，线条的粗细变化，无不展现出他高超的书法技艺。李华芳先生介绍说：“我在创作的时候，会先去理解文字的内涵，然后让自己的情感融入笔墨之中。书法不仅仅是视觉上的艺术，更是情感的一种表达。”
在谈到书法创作的灵感来源时，李华芳先生表示生活中的点滴都是灵感的源泉。一次旅行中的山水风光，街头巷尾的人间烟火，都能给他带来创作的灵感。“有一次我在山中看到瀑布飞流直下，那种磅礴的气势让我脑海中立刻浮现出了一些豪放的书法线条。回到工作室后，我就创作了一幅以‘观瀑’为主题的作品。”他认为，书法艺术与生活是紧密相连的，只有热爱生活，用心去感受生活中的美，才能在书法创作中有更多的创新和突破。
在书法艺术的市场环境方面，李华芳先生也有着自己独到的见解。他认为，当前书法市场虽然繁荣，但也存在一些乱象。“有些作品过度追求商业价值，而忽略了书法本身的艺术价值。真正优秀的书法作品应该是艺术价值和文化价值的统一。”他希望书法爱好者们能够保持一颗纯净的心，以艺术为追求的目标，而不是被市场的利益所迷惑。
走出李华芳先生的工作室，记者仿佛还沉浸在那浓郁的墨香之中。李华芳用他的一生诠释着对书法艺术的热爱、追求和传承，他的作品也会在艺术的长河中源远流长。
责任编辑：赵娜
