《祖国》杂志/龚泓铭 程四化 12月15日，由旺旺集团主办，中国经济传媒协会、北京市商业联合会、行空间、消费钛度参与举办的“不一样的中国画”艺术展亮相北京新闻大厦艺术馆，中国画艺术家宋涤、齐慧娟、李德福、黄大庆的作品40余幅，涉及山水、花鸟等题材。
开幕式现场，“不一样的中国画”艺术展出品人、旺旺集团首席代表林天良首先致辞，他表示，食品是良心事业，和中国美术艺术一样，要不断创新，精益求精。两岸同胞同根同源、同文同种，中华文化是两岸的最大公约数，中华文化根基始终存在，因为中华文化的DNA早已深植炎黄子孙血脉之中。
旺旺集团希望以画为媒、笔墨为桥，丹青会友，带领两岸同胞认识中华文化的博大精深，领略中国画的无穷魅力。
中国经济传媒协会会长赵健在致辞时表示，推动高质量发展，文化是重要支点。中国经济传媒协会致力于通过传媒的力量，传播中国经济与文化的声音，讲好中国经济与文化的故事。希望以后通过各种形式的艺术活动，让更多的人了解和欣赏中国艺术，进而增进对中国传统文化的认知，对文化赋能经济社会发展的认同。
北京市商业联合会会长傅跃红在致辞中称：“商会一直致力于推动商业与文化的交流合作，相信通过这样的艺术展，能够进一步促进文化产业的发展，增强文化自信，同时也为商业领域注入新的活力。”
彩墨写实大师、当代著名画家宋滌在致辞中表示：“我一辈子都在倡导绘画的写实主义。在人类的科技、文明都已经由低级向高级发展的背景下，一位画家水平的高低、审美的能力，就体现在对大自然的表现技法上。这就要靠画家的手艺去展现，也需要画家通过科研的精神去钻研。我认为写实性绘画是永远没有刚性的，也是永远不会停止的，因为它能表现一个绘画艺术家热爱人类，关爱社会，爱护大自然的真情实感。”
作为“齐派艺术”的第三代传人，著名书画家、齐白石最小的孙女齐慧娟绘画注重笔墨的运用，通过笔墨的浓淡干湿变化，展现出中国大写意花鸟画的生动姿态和神韵，为传统中国画当代创新赋予了新的活力，生动诠释了“不一样中国画”的写意视角。齐慧娟回忆，自己曾三次去台湾，其中有一次趁午间休息去台北故宫博物院看展。在她看来，中华传统文化在台湾传承深远，以自己的作品《喜在眼前》为例，很多台湾民众都能理解画中蜘蛛象征喜庆、欢乐的“喜蜘”意涵。她希望未来能在台湾举办个展，和台湾民众深入交流。
著名山水画家、高级邮票设计师，北京市文史研究馆馆员李德福的画重视深入生活，主张师法自然，从自然山水里积累素材、汲取营养，从而使得自己的作品更加富有新鲜的生活气息，以及淳朴的自然之美。李德福表示：“很多年轻人问我，现在相机产业很发达，为何还要日晒雨淋地去写生？这源于我当年受到宋滌老师的影响，让我一直认为写生非常重要。在写生中，当一位画家有了一套成熟的技法和创作的方法后，他将很快地展示出清晰的‘艺术生命’”。
著名山水画家黄大庆跟随宋滌研习绘画40年，作为宋滌的得意门生，他的绘画有师承，有创新，既保留了中国山水画的意境，又兼具西洋风景画的内涵。黄大庆分享了自己在彩墨画方面的学习和创新上不同于同辈画家的艺术心得，他表示：“写实性的山水画追求的是对自然景观的真实再现，但又绝不是简单的复制，而是要在尊重自然的基础上，融入画家的主观审美、艺术加工，再通过色彩、光影、笔墨、构图，来拓展作品的市场和空间。”
除了通过画作展现对中国画艺术的传承与创新，本次艺术展还为现场观众打造了一个沉浸式的观展体验。据了解，此次艺术展通过不同的空间布局、展陈方式以及音乐氛围等，引导观众更好地理解和感受作品所蕴含的文化内涵。例如，在空间设计上融入了中国传统文化的符号、图案和装饰等元素，为艺术展增添了更加浓厚的历史感和文化底蕴。
事实上，在时代周期里，守正创新的不仅有艺术家，企业家亦是如此。正如艺术家们在创作中不断追求新的表达方式和审美体验一样，作为“不一样的中国画”艺术展的主办单位，旺旺集团在产品开发和市场拓展中也同样保持敏锐的洞察力和创新精神。
据悉，“不一样的中国画”艺术展将持续至12月22日。展览期间，旺旺集团将对参观者提供产品的试吃、试喝活动，为观众带来与众不同的观展体验。
责任编辑：赵娜
