“隐喻的山水——李圩作品展”在中国美术馆开幕

  8月11日，由中国移动通信集团公司工会与中共孝感市委宣传部联合主办的“隐喻的山水——李圩作品展”在中国美术馆开幕。

  国家行政学院原副院长、中华诗词学会会长周文彰，世界云网宽带产业协会董事会主席、中国电信集团原总经理、中国移动书画协会主席李正茂，中国美术家协会副主席、国家重大题材美术创作艺委会副主任、第十二十三届全国政协委员、原解放军艺术学院美术系主任李翔教授，中共孝感市委常委、宣传部部长吴琼以及中国美术家协会理论委员会主任、教授、博士生导师尚辉，中国国家画院副院长徐涟等众多位重量级嘉宾出席，共同见证了这一艺术盛事。

  本次个展主要呈现了李圩先生无相系列、大自在系列、云梦系列三大板块的作品。每一系列都赋予不同的文化隐喻与美学玄想，这非常契合展览的主题——“隐喻的山水”。李圩先生创作运用各种“技法”，营造出一种置身于青青山林间，以“川漱氤氲之气，林峰苍翠之色”“荡涤尘缨”。他对自然的无限依恋之情，通过绚烂的色彩，随着水与墨的荡漾，或静静地流露，或纷纷洒落在宣纸上。每一幅作品中的景致都是截取大自然精彩之处，经历了艰辛的寻找，经历了推敲、斟酌设计，着意展现着时代艺术家的神韵与风骨。

  展览的作品中，人们看到了满目的苍翠、奇艳，为人们忙碌的都市生活创造了“第二自然”。作品中似乎能听到艺术与自然齐奏的、永不停息的弦泉叮鸣，能看到自然与艺术交相辉映的氤氲灵光，其中所蕴含的美，沉冥而又充盈，既有“瑶瑟朱弦，云霭风月”的清雅，又有“大巧若拙，返璞归真”的朴雅。

  李圩的山水画在观念上具有较强的隐喻特征，其笔下的弧形、圆形图式既是出于佛教圆融无碍的考虑，也是对儒家所强调的中庸之道与中和之美的推崇，还蕴含着道家“道法自然”的哲学意蕴与“空灵虚静”的美学追求。比如《无相系列》，已经不再执着于具体物象，李圩选择了“掌纹”和“石纹”“植物纹理”等天然纹理为创作符号，在“天人合一”哲学宇宙观指导下，将它们无限放大，呈现了宏观探道、微观探真的艺术表达方式，蕴含着深邃的庄禅哲学与美学精神，表现出大象无形、大美不言的艺术境界；《大自在系列》表现佛家跳出三界外，不在五行中的自由精神，《云梦系列》表现妙悟自然、主客一体的美学追求。

  在致辞环节，中共孝感市委常委、宣传部部长吴琼先生对展览的顺利开幕表示祝贺，并高度评价了李圩先生的艺术成就。他提到，李圩作为当代中青年画家中的佼佼者。他的作品呈现以及画面气氛建构，非常注重色彩运用，并且凝入了强烈的主观情感，因此，无论是画面的装饰性，视觉上的美感和形式感，都突破了传统水墨画的制约。尤其“云梦系列”作品，是他致敬家乡，承古开今之作，这类作品，以几何型构图、现代感色彩，独特的肌理表现，成功地将传统青绿山水转变为当代青绿山水，成为古人所无、今人未有的崭新艺术形式。

  画展策展人黄丹麾先生则在致辞中详细介绍了展览的策划过程和亮点。他认为，李圩先生的作品以墨色形成的空间感和立体性并与西方光色效果相结合，因此他的作品既有传统笔墨精神、文人意气，又有当代的设计性，它把壁画、浮雕，甚至设计因素引入到传统水墨图像之中，形成了古今交融中西合璧的艺术图式。

  中国美术家协会理论委员会主任、教授、博士生导师尚辉作为画展研讨会的学术主持，在致辞中，对李圩先生的艺术探索和创作成果给予了高度评价。他表示，李圩的作品显然改变了一般公众对中国画的水墨写意的认识，他的山水画里试图把工笔青绿山水和现代色彩关系，把人们所说的写意和工笔混合在一起，形成一个非工非写，非水墨非色彩的艺术语言，打破了宏观观看山水和微观看待事物的方法，把微观画成了山水，把宏观的山水画出了微观的形式组合。

  在随后的致辞中，中国美术家协会副主席、国家重大题材美术创作艺委会副主任、第十二十三届全国政协委员、原解放军艺术学院美术系主任李翔教授评价李圩先生是一位有想法，不落俗套的画家，每幅作品都有自己的独到的创意，找自己的语言和面貌，形成了自己的整体的面貌，通过这次画展研讨，他的作品会更成熟、完善。

  最后，国家行政学院原副院长、中华诗词学会会长周文彰宣布展览正式开幕。随着他的宣布，现场响起了热烈的掌声和欢呼声。此次展览不仅为观众带来了一场视觉盛宴，更为当代艺术的发展注入了新的活力和动力。

  本次展览不仅展示了李圩先生的艺术才华和创作成果，更为广大艺术爱好者提供了一次难得的观赏和学习机会。相信在未来的日子里，“隐喻的山水——李圩作品”将成为艺术界一道亮丽的风景线，引领更多人走进自然与艺术的殿堂。（王艳）

  云梦系列——柳垂金  170cmx46cmx5  2024